• 四、摄影语言的运用。 • 1.光的运用。自然光，顺光、前侧光、侧 光、侧逆光、逆光、顶光和漫射光。 • 2.色的运用。景物本身色彩的组合和色温 的运用； • 3.风光摄影的造型处理。 • 五、风光摄影的表现风格。
• 一、创意摄影的特征 • 大胆的想象，创造性的思维，注入激情； • 1.新的摄影观念：不再仅仅是记录物象的本身，更 多记录人的情感、思想、观念、对事物的概念理解。 有的创意作品甚至深入到人们的潜意识中，把人的 梦境、幻想、本能等只有在头脑中出现的景象，也 富有想象力的体现在照片上。 • 不是表现被摄体本身，被摄体只是一种载体，通过 “载体涵义的延伸”来表达某种概念和情感；“生 命”，阳光、水、绿色、孕育的胚胎、蓬勃向上的 生机。
• 2.构图的目的。是把摄影者构思中典型化了的景物 加以强调、突出，从而舍弃那些一般的、表面的、 繁琐的、次要的东西，并恰当地安排陪体，选择环 境，使作品的表现力更加强烈、更完善、更集中、 更典型、更理想，以增强艺术效果。 • 3.构图的方法。确定一个总的视觉印象；确定主体 对象的展现形式；画幅长宽的比例；被摄物体之间 的相互关系、影调的明暗配臵；透视与空间的深度 处理；点线面的应用；影像清晰与模糊的配臵；画 面气氛的渲染。 • 4.步骤。看，观察分析比较被摄对象；想，组织画 面诸要素，寻找画面的秩序；拍，突出主体，巧妙 地运用画面元素构成画面的张力。
• 20世纪30至40年代，爱德华· 韦斯顿、安塞 尔· 亚当斯； • 20世纪40年代以后，卡什和纽曼； • 20世纪50年代以后，超现实主义摄影。
• 1.构思。拍摄主题、拍摄方法、景棚拍摄或是室外 拍摄、模特的类型、化妆造型的倾向性、使用器材 胶片种类；可画一些草图，灯位布局，整理思路。 • 2.沟通。和化妆造型人员及模特探讨拍摄意图，像 导演一样掌控拍摄全过程。 • 3.构图。倾斜：调整相机的角度向左或向右倾斜； 切分：改变线框的大小和横竖比例；移动：左右移 动、前后移动、登高、蹲下、趴在地上。 • 4.构成。黑白灰、点线面。
• 表现方法 • 3.摄影特技的运用： • 运动的相机。 • 多次曝光。 • 旋转图像。
• 表现方法 • 1.超级写实：将写实手法推向极致，将物象 的表面质感精细、准确地刻画到无以复加的 地步，比真实还要真实，体现对象本身材质 的美、肌理的美、秩序的美； • 2.超现实主义：充分发挥创作者的想象力， 创作超现实的形象，把梦境、幻觉、潜意识 作为创意的源泉，寻找超越现实的途径，使 作品更具视觉上的冲击力和心理上的震撼力。
• 三、艺术特征。 • 1.风光摄影的内涵：何为风光摄影，其含义 无非指诸如田园风光、名山大川、草原湿地， 乃至城市风光、市井小品之类的自然景观， 通过风光摄影的技术，使源于自然的美，艺 术的再现自然美的摄影作品。摄影者要想拍 摄一幅好的风光摄影作品，就应了解自然， 深入自然，使人和自然和谐统一。 • 2.创作的三要素。天时、地利、人和。 • 3.风光摄影的创作：借景抒情。
• 2.新的观察视角：（1）独特的处理方法，使 普通的被摄体具有艺术感染力；（2）拍摄非 一般的被摄体；（3）用具有艺术感染力的形 式拍摄非一般的被摄体。 • 3.新的表现形式、技巧：向姊妹借鉴学习成 功之处，思维方法和艺术成就，形成自己的 独特风格。
• 表现方法 • 1.超级写实：将写实手法推向极致，将物象 的表面质感精细、准确地刻画到无以复加的 地步，比真实还要真实，体现对象本身材质 的美、肌理的美、秩序的美； • 2.超现实主义：充分发挥创作者的想象力， 创作超现实的形象，把梦境、幻觉、潜意识 作为创意的源泉，寻找超越现实的途径，使 作品更具视觉上的冲击力和心理上的震撼力。
• 1.繁与简。简单的背景衬托繁复的主题， 纯黑或纯白，复杂、杂乱的背景衬托简洁 的主体。 • 2.虚化。模糊但整体感强，虚化的背景表 现清晰的前景人像。
一、静物摄影的基本要求 1.利用构图表现静物的形态美； 2.色彩对比和色彩答调； 3.背景色彩的选择。黑色，突出主体的形体线条； 白色，简洁朴素。 4.质感的表现。要求严格，表现质感纹理层次上 要清晰、细腻、精致、逼真，真实的物体呈现在 眼前。 5.选好拍摄的角度； 6.适当的布光； 7.背景的虚化衬托作用。
• • • • • • • 1.突出主题。 2.正三角形构图。 3.反三角形构图。 4.对称的构图。 5.利用空白。 6.以树破横，以横破竖。 7.在形式上，运用动与静的对比，简与繁 的对比，高与低的对比，曲与直的对比。
• 三角形构图通常是以三个相同性质的物、人或景构 成画面的三角形整体。由于三角形的三条边是由不 同方向的直线合拢而成，而不同的线条组成不同的 形式的三角形，产生不同的趋势和变化，给人以不 同的感受。 • 正三角形，象金字塔一样，底边与画幅的横线平行， 两条斜边向上汇聚，其尖端有一种向上的动感。在 人物摄影中，这种构图在边学上最稳定，在心理上 给人以安定的、坚实的、不可动摇的稳定感。 • 在三角形构图中，等边三角形容易产生刻板、无变 化的印象;不等边的三角形显得自然、灵活;而不同 形状的三角形结合，则主次分明;疏密相间，富于 变化，能够合理地分割空间;活跃画面构图，以三 角形结构画面的形式是变化无穷的。
• 表现方法 • 1.超级写实：将写实手法推向极致，将物象 的表面质感精细、准确地刻画到无以复加的 地步，比真实还要真实，体现对象本身材质 的美、肌理的美、秩序的美； • 2.超现实主义：充分发挥创作者的想象力， 创作超现实的形象，把梦境、幻觉、潜意识 作为创意的源泉，寻找超越现实的途径，使 作品更具视觉上的冲击力和心理上的震撼力。
• 一、特点。 • 是以大自然和人类对大自然的改造成果作为 题材加以表现的，包括自然风光、乡村风光、 城市风光和名胜古迹。表现自然和人文景观 的奇秀壮美，表现摄影者对自然美的感受， 强烈的感彩和审美情趣。 • 二艺术摄影、构图。 • 1.摄影者利用点、线、形态、光影、明暗、 色彩等视觉要素，在一定的空间里按一定的 形式把它们组织起来，形成一个视觉整体。
• • • • 一、人像摄影的发展。 肖像热，早期的人像摄影模仿绘画中的人物形象； 19世纪60至80年代，人像摄影成为商业摄影的核心； 19世纪80年代以后，自然主义摄影和风土摄影，包 含了对人的关怀以及人与自然的和谐关系； • 19世纪最后10年和20世纪初期，转型期； • 20世纪20年代之后，现代摄影脱颖而出。艾尔弗雷 德· 斯蒂格利茨、爱德华· 斯泰肯、保罗· 斯泰兰德； • 20世纪20至30年代，时尚人像和名人肖像；
• 一、人像摄影。将现实生活中各种不同状态下的人 物作为拍摄主体，通过所摄人物的不同形态，反映 人物内心世界和情感性格，并且具有典型性的摄影 艺术作品。 • 二、静物摄影。指以小型的静止状态下的物体为拍 摄对象的一种摄影创作活动。静物拍摄的对象，内 容广泛，丰富多彩。 • 三、风光摄影。以自然风光为表现对象，以摄影艺 术的表现形式对自然美的再创作。 • 四、创意摄影。在表现形式和表现技法上具有创造 性探索的摄影表现方法。
